黒釉手びねり竹の絵茶碗 宮川香斎 茶器 片口とは、口縁部の片側に注ぎ口が付いた器のことで、日本では縄文・弥生時代から長く親しまれてきました。伝統的には酒器として日本酒を入れるために使われ、その広い口径から日本酒の香りを楽しむのに適しているのが特徴です。「青交趾菊唐草文片口」も、片口の形状を踏襲しながらも、青い釉薬が施され、交趾技法による彩色が高い美術的価値を与えています。

片口とは、口縁部の片側に注ぎ口が付いた器のことで、日本では縄文・弥生時代から長く親しまれてきました。伝統的には酒器として日本酒を入れるために使われ、その広い口径から日本酒の香りを楽しむのに適しているのが特徴です。「青交趾菊唐草文片口」も、片口の形状を踏襲しながらも、青い釉薬が施され、交趾技法による彩色が高い美術的価値を与えています。

1．深紅の発色――鉄が呼吸する瞬間の色彩です

このぐい吞みに使用されている土は、薬師寺東塔の基壇から得られた特別な素材で、その歴史的な背景が作品に一層の価値を与えています。土の自然な風合いが、尾西楽斎様の卓越した技術によって引き出され、ぐい吞みの表面に豊かな表情をもたらしています。

口縁をわずかに外反らせた鉢形は、塔身が天へ向けて広がるシルエットを反映したかのようです。胴部に残る三条の轆轤目は、基壇石の積層を思わせるリズムを作り、灰釉の流れを視覚的に受け止めています。高台は切高台ぎみに仕上げ、火返り（ひがえり）の赤が覗くことで、胎土の素朴な赤味と灰釉の静謐な青味が対照を成しています。

釉肌は一見すると均質な白に見えますが、実際には幾層もの釉薬が溶け合い、内包された鉄分や土の個性がほんのわずかに顔を覗かせています。自然光のもとでは優しく乳白色に輝き、陰影の中では鈍く金属質の反射を見せるなど、光の変化に応じてさまざまな表情を映し出します。表面には小さな貫入や粒子のきらめきが現れ、それがまるで器そのものが呼吸しているかのような生命感を与えています。

黒釉手びねり竹の絵茶碗 宮川香斎 茶器 片口とは、口縁部の片側に注ぎ口が付いた器のことで、日本では縄文・弥生時代から長く親しまれてきました。伝統的には酒器として日本酒を入れるために使われ、その広い口径から日本酒の香りを楽しむのに適しているのが特徴です。「青交趾菊唐草文片口」も、片口の形状を踏襲しながらも、青い釉薬が施され、交趾技法による彩色が高い美術的価値を与えています。: 9. 0cm : 12. 5cm 1680330